Oui, je te suis, cher objet de ma foi.
où se reconnaît si bien le sentiment de joie extatique de l’amant qui va mourir pour rejoindre son aimée, ont paru couronner dignement ce beau poëme antique que Gluck nous a légué, et dont quatre-vingt-quinze années n’ont altéré ni la force expressive ni la grâce.
Je crois avoir dit tout à l’heure qu’on n’avait touché à l’instrumentation qu’afin de la rendre absolument telle que Gluck l’a composée.
Mademoiselle Marimon est gracieuse dans le rôle de l’Amour ; elle laisse voir de temps en temps un désir de ralentir les mouvements contre lequel nous l’engageons à se tenir en garde. Il ne faut pas oublier que son personnage est le dieu ailé de Paphos et de Gnide, et non la déesse de la sagesse.
On a fait répéter à mademoiselle Moreau (l’Ombre heureuse) l’air avec chœur[1] : « Cet asile aimable et tranquille, » qui exige un soprano aigu, et qu’elle a purement chanté. Mademoiselle Sax met beaucoup d’énergie, un peu trop même, dans le rôle de l’amante d’Orphée. Eurydice est une jeune femme douce, timide, et son chant ne comporte guère les grands éclats de voix ; mademoiselle Sax a fort bien dit toutefois son air : « Fortune ennemie. »
Pour parler maintenant de madame Viardot, c’est toute une étude à faire. Son talent est si complet, si varié, il touche à tant de points de l’art, il réunit à tant de science une si entraînante spontanéité, qu’il produit à la fois l’étonnement et l’émotion ; il frappe et attendrit ; il impose et persuade. Sa voix, d’une étendue exceptionnelle, est au service de la plus savante vocalisation et d’un art de phraser le chant large dont les exemples sont bien rares aujourd’hui. Elle réunit à une verve indomptable, entraînante, despotique, une sensibilité profonde et des facultés presque déplorables pour exprimer les immenses douleurs. Son geste est sobre, noble autant que vrai, et l’expres-
- ↑ Cet air, dans la partition, appartient au rôle d’Eurydice.
