« Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Porte » : différence entre les versions

à celui qui était adopté pour toutes les baies avec archivoltes. Ici les

arcs sont déjà en tiers-point, le plein cintre a disparu.

Il est intéressant d'observer comme au sein d'une autre province se

faisait la transition entre le style roman et le style gothique. Dans l'Île-de-France,

par la pureté de son style, la sobriété de son ornementation,

sans que dans cet ouvrage, d'une physionomie neuve pour cette époque,

on signale aucune de ces étrangetés qu'admettent volontiers les artistes

en quête d'idées originales. Entre cette porte (fig. 62) et celle que nous

avons donnée (fig. 55), provenant de l'église de Villers-Saint-Paul, il

n'y a guère qu'un espace de soixante années. Or, on reconnaît aisément

des âges précédents, tenant compte des proportions, en évitant

les bizarreries si fréquentes au moment de la formation d'un art.

À Nesles, les colonnettes sont monostyles, indépendantes de la bâtisse;

le tracé du plan est, sauf plus de légèreté, tout roman; mais les archivoltes

faits avec un soin et une précision de taille tout à fait remarquables, et

le charme de ce petit édifice consiste principalement dans la manière

dont sont traités les profils et les tailles. Tous les parements droits ou

unis sont layés à la laye ou au taillant droit, tandis que les moulures fines,

comme les bases, les tailloirs, sont polies. Le contraste entre ces tailles

donne quelque chose de précieux aux profils et arrête le regard.

Notre figure indique l'appareil, et permet de reconnaître qu'il est

entièrement d'accord avec les formes adoptées. Les lits coïncident avec

les quatre membres de l'archivolte et se combinent adroitement avec

les fleurettes qui garnissent les angles des pieds-droits.

L'architecture de Bourgogne, pendant les XII^e et XIII^e siècles, se recommande

par l'ampleur et la hardiesse. Les profils, la sculpture, sont

bientôt. Pendant la période de formation, c'est toutefois par la liberté

dans la composition et l'exécution que se recommande l'art gothique,

bien qu'alors il restât soumis à des principes définîs. C'est en cela que

l'étude de cette architecture peut être profitable.

Nous avons vu comme l'école de Toulouse avait su concilier les traditions

de l'architecture gallo-romaine avec les données byzantines recueillies

les éléments des arts qu'ils pratiquèrent en Occident pendant le

XII^e siècle.

Mais les Provençaux possédaient chez eux de nombreux monuments

de l'époque romaine; et en s'inspirant du style rapporté d'Orient, ils y

en présentant les caractères d'un art très-avancé et plus près de la décadence

que du berceau. On peut apprécier ces caractères en jetant les

yeux sur la figure 66, qui donne une partie de la porte de Saint-Trophime d'Arles. Comme structure, comme profils et ornementation, cette

porte est toute romano-grecque syriaque; comme statuaire, elle est

par l'expression d'intelligence méditative qui semble leur donner

la vie.

Le second linteau représente l'ensevelissement de la Vierge. Deux

anges tiennent le suaire et descendent le corps dans un riche sarcophage.

 

Huit statues garnissent les ébrasements, ainsi que l'indique notre

par le jambage à la droite de la Vierge, est placé saint Denis portant sa

tête et accompagné de deux anges, puis Constantin. Contre l'ébrasement

porte de la Vierge, soit comme composition, soit comme perfection

d'exécution.

Ce grand parti est suivi dans toutes nos cathédrales du XIII^e siècle.

Cependant, parfois, les tympans des portes furent percés de

de véritables fenêtres vitrées. Telles sont disposées, par exemple, les

trois portes de la façade occidentale de la cathédrale de Reims. C'est là

une particularité qui semble appartenir à l'école champenoise, à dater

du milieu du XIII^e siècle, mais qui demeure à l'état d'exception. Les

des groupes posés sous la colonnade, et portaient sur deux piédestaux

saillants (voyez le plan A). Le linteau, très-chargé d'ornements feuillus

et de moulures, retrace, sur une frise étroite, la résurrection. Les morts

sortent de leurs cercueils. Dans les compartiments inférieurs du tympan,

les belles traditions religieuses qu'avaient si bien interprétées les artistes

de 1160 à 1250.

En B, nous avons tracé le plan du trumeau.