« Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Fleuron » : différence entre les versions

choses, les architectes gothiques ont suivi une tradition fort ancienne

qui leur avait été transmise par les maîtres de l'école romane.

Mais ce qui est neuf, ce qui appartient à ces architectes gothiques, c'est

le caractère particulier qu'ils ont su donner à ces amortissements, c'est

à une pareille élévation. Tout l'ornement est pris dans une seule pierre

de plus de 1^m,00 de hauteur.

Cependant l'étude des végétaux conduit bientôt les architectes à

chercher

terminer un sommet; ils voient que ces pistils sont habituellement accompagnés

d'un collet et d'appendices. Ils interprètent donc, sans trop chercher à imiter servilement la nature, ces formes végétales; ils en saisissent

le caractère puissant, vivace, et composent des fleurons comme

celui-ci

dégager la tige principale B; puis ils commencent à mêler à cette

végétation

des formes géométriques, des profils C d'architecture sans la bague

imitée d'un fruit. Tout en étudiant avec soin les végétaux, les sculpteurs

sur pierre (5)<span id="note3"></span>[[#footnote3|³]]. Ils savent allier la pondération des masses à la liberté du

végétal.

Les tiges des fleurons présentent, à dater du commencement du

XIII^e siècle, des sections carrées ou octogones; ces tiges se divisent toujours

<i>crochets</i>, comme ceux qui accompagnent les rampants des gâbles ou des

pinacles (7)<span id="note4"></span>[[#footnote4|⁴]].

 

C'est vers le milieu du XIII^e siècle que les fleurons, d'une grande

dimension, portent deux rangs de feuilles. Tous les membres de

des parties aiguës des édifices. L'imitation des végétaux devenait plus

scrupuleuse, plus fine, mais aussi moins monumentale. Cette végétation

ne tenait point à la pierre, elle était comme une superposition; ce n'était

plus la pierre elle-même qui s'épanouissait, mais bien des feuillages

entourant un noyau d'une forme géométrique (8)<span id="note5"></span>[[#footnote5|⁵]]. Ce que l'on ne saurait

trop admirer dans ces amortissements de gâbles, de pinacles, c'est leur

juste proportion par rapport aux membres de l'architecture qu'ils

couronnent.

Il y a une aisance, une grâce, une finesse de contour, une

fermeté dans ces terminaisons, bien difficiles à reproduire pour nous,

habitués que nous sommes à l'ornementation sèche et banale des temps

de Reims (nous parlons des anciens), sont, la plupart, d'un bon style et

exécutés de main de maître.

Autour des balustrades supérieures de Notre-Dame de Paris, on peut

voir des fleurons, à base carrée, terminant les pilastres, qui sont d'une

exprimé au même degré dans aucun autre monument de cette époque

(commencement du XIII^e siècle) [10].

Vers la fin du XIII^e siècle, ces ornements deviennent plus refouillés,

imitent servilement la flore, puis ils adoptent des formes toutes particulières

fenêtres sont sculptés avec une hardiesse, une désinvolture qui atteignent

l'exagération (11).

Pendant le XIV^e siècle, les fleurons ne sont composés,

habituellement,

que de la réunion de quatre ou huit crochets, suivant les formes

données alors à cet ornement. La décoration, à cette époque, devient

monotone comme les lignes de l'architecture. Cependant ces fleurons

sont sculptés avec une verve et un entrain remarquables (12). On voit

variété, et ce défaut est particulièrement choquant lorsqu'il s'agit de

couronnements qui se voient tous à peu près dans les mêmes conditions.

Au XV^e siècle, les fleurons qui terminent les pinacles ou les gâbles sont

souvent dépouillés de feuillages, ce sont de simples amortissements de

FENÊTRE, fig. 42; GÂBLE,

PINACLE).

 

On donne aussi le nom de <i>fleurons</i> à des épanouissements de feuilles

qui terminent des <i>redents</i> (voy. ce mot).

 

Que les fleurons de couronnement appartiennent au XIII^e ou au XV^e siècle,

ils sont toujours bien plantés, fièrement galbés, en rapports parfaits de

proportion avec les parties de l'architecture qu'ils surmontent. Les architectes