demain de grosses femmes aux noms rebondis et retentissans, dont j’oserais à peine rappeler la trop suggestive euphonie. On pourrait longtemps raisonner sur les deux manières de M. Silvestre : la manière antérieure, et l’autre. Incompatibles en apparence, il se flatte de les concilier. Il s’est même expliqué à ce sujet, nous priant de le croire dans l’une et dans l’autre de la meilleure foi du monde. De bonne foi, très volontiers ; de bonne compagnie, c’est différent. Enfin, il se peut, après tout, et on l’a dit, que l’œuvre à double face de M. Silvestre, sa poésie de troubadour et sa prose d’apothicaire soient le commentaire du mot célèbre de Pascal sur l’homme ange et bête. Une fois de plus, M. Silvestre vient de faire l’ange ; il convient de l’en féliciter.
La représentation de Griselidis à la Comédie-Française est presque parfaite pour les oreilles et pour les yeux. Je dis : presque seulement, car M. Coquelin cadet se démène dans le rôle fâcheux du diable, sans en alléger la lourde gaîté, et pour dire les beaux vers de l’évocation, la voix et le style lui manquent également. Mlle Bartet possède l’une et l’autre, avec l’aspect d’une vierge en argent fin et cette délicieuse faiblesse qu’eut jadis, aux jours de son talent, Sarah la voyageuse. Il faut louer aussi M. Silvain pour l’émotion qu’il mêle à sa gravité, et M. Albert Lambert fils pour son amoureuse mélancolie.
Dans la très artistique mise en scène, une toute petite tache seulement : la fresque de l’oratoire (Adam et Ève devant le Seigneur) a le tort de rappeler Michel-Ange, ou de l’annoncer ; c’est deux ou trois cents ans trop tôt. Mais avec ses orangers invraisemblables, dont les fruits et les feuillages d’or s’irisent au clair de lune, avec ses cyprès étoiles de fleurs rouges et bleues, le paysage du second acte est plus primitif et plus moderne en même temps, plus étrange et plus beau qu’un Puvis de Chavannes et un Besnard réunis.
CAMILLE BELLAIGUE.
