plus nerveux de tous, jusqu’à Filippino, Pérugin, Lorenzo di Credi et de plus grands encore[1].
Cette influence n’est pas seulement négative ; elle ne s’est pas bornée à des proscriptions et à des exécutions. Par exemple, on voit se multiplier à cette date les représentations douloureuses, les Pietà, Calvaires, Descentes de croix, Mises au tombeau, toute sorte de sujets d’un christianisme souffrant, pour lesquels l’esprit de la Renaissance n’éprouvait qu’aversion : cette vague de pathétique coïncide à Florence avec la puissance de Savonarole[2].
Cet accès de passion lui a-t-il survécu ? En est-il résulté un mouvement durable ? Que reste-t-il de Savonarole dans l’art de Frà Bartolommeo ? Celui-ci est encore une des « conversions » du prieur de Saint-Marc[3]. Baccio della Porta, comme il s’appelait dans le monde, fut un des premiers à livrer au bûcher ses études d’après le modèle. La mort du maître le plongea dans une prostration profonde. Il quitta le siècle et revêtit l’habit de dominicain. Il dit même adieu à l’art, et eut pendant quatre ans le courage de se tenir parole. Puis la peinture fut la plus forte, et Frà Bartolommeo ramassa la palette de Baccio della Porta. Il est la seconde des gloires artistiques de Saint-Marc. Et son âme charmante est bien digne, en effet, de toute notre affection. Ce peintre savant et pur est de ceux pour qui leur art est une des voies de la prière et un moyen de sainteté. Quoiqu’il ait voyagé à Rome et à Venise, c’est dans son
- ↑ Cf. Marchese, Memorie, t. I, p. 488-515.
- ↑ Cf. Bode, Florentiner Bildhauer der Renaissance, ch. xiv, 3e édit., Berlin, 1911, p. 328 et suiv. ; Hettner, Italienische Studien, Brunschwig, 1879, p. 145 et suiv.
- ↑ Marchese, Memorie, t. II, Bologne. 1879 : Gruyer, Frà Bartolommeo della Porta. 1886 ; Knapp, Frà Bartolommeo della Porta und die Schule von S. Marco, Halle, 1903 ; Wyzewa, Maîtres italiens d’autrefois, 1907.
